当我着手写这一组民族古典音乐散文时，听过的曲一支又一首在耳畔错奏响，其中就有关三叠这篇乐章。那略带淡淡愁绪的琴曲，似夕沉落，又如晨曦初升，散漫天际的从远到近，从近又至远飘。我不得不停笔，聆听这支从心海漫的曲。初听关三叠是在懵懂无知的少年时。那时侯我在鲁西的一个乡中学里读书，教我们音乐的是一位极其儒雅的老先生，他姓任，据说毕业于北京师范大学音乐系，文革时放到我们中学，由于上那片淳朴的土地，所以政策放开后也没返城，一直滞留在那里教书。当时他已经退休，因为学校缺少音乐老师，他便主动提来教我们音乐课。一个午后的音乐课上，任先生教完我们李叔同先生（即弘一法师）那首传很广、曲调优动听的送别之后，与我们随意谈了一些关于离别的音乐，其中有很时间在谈着这首关三叠。在我们这群孩的烈要求，任先生用竹箫为我们奏了这支曲。苍茫的古调与午后倦倦的秋合在一起。秋在曲里慢慢舒展开，似古人那袖罗衫，又似戏曲里那曼歌的京剧白那么漫的音韵。沉而婉转悠扬的箫声传空旷的cao场，cao场的回音，更致绵绵。秋斜洒在任先生灰白的发间、眉宇间，关古的小酒馆两位挚友，温言相劝樽中酒的画面，似乎浮在前。柳青青，雨未，朋友折柳相送，依依惜别，同时也有豁达，洒脱。烟雨蒙蒙里有惆怅，平沙莽莽里有豪，那复杂的送别之，曲蕴着历历如绘。任先生的非常忘，似乎合了自己往日旧事，他的奏侧影本就是一幅绝妙的画，许多年后的今天仍然时常想起。当我能够刻会这首曲时，已经是若年以后的一个午时分。我，劝老友尽今日之最朴实的。诗人对朋友那饱满、挚的化樽中酒，一切尽在酒中，这才是真挚、自然、朴素。诗人淡淡的话引普遍的思想共鸣，所以诗久传不衰。由燃烧化为温温的持久，蓄的表达让句化为永恒的隽永。送元上使安西这是一篇妙绝的诗，同时也是一支蕴着商羽微角五言韵律的歌，再看它是一幅诗外画，画外诗的画面。苏东坡说：“味诘之诗，诗中有画，观诘之画，画中有诗。”王维其人被后世称之“诗佛”他不仅是一个诗人，又是绘画史上的泼墨山著称的画家，同时又兼通音乐。在诗画，诗曲中能够随脚，可见之艺术修养的多面。在这首诗里作者把诗，画，曲三者为一，艺术之笔构画的浑然天成。在诗的开始，作者度凝炼词句，简单的字构成了画，谓城，朝雨，客舍，柳，大胆用墨，用青青柳诉说离别。古人有折柳送别的风俗，柳意在告诉离别，同时“青青”二字又是明朗，清新的，它冲谈离别的惆怅。彩对比，让诗之始就有洒脱，画面也清新明朗，富有生气，是一绘画布局背景的衬。自然环境的和谐，是一人心绪的外现，同时也为后面的抒作铺垫。朝雨代表着离别的谈谈的愁绪，青青柳又涌动着友人前去的激，也是一心复杂的表现，同时也是景与的反衬。其后两句是一绪的发，也是画面的度的凝结。诗人没有停留在宴席上的渲染，同时又在饯行宴上。在宴上而又空间上又发生极大的转犊，空间直切到了关之外，孤旅奔行，遥远的边际，茫茫黄沙，荒野寂寥，这是诗人诗外之画，也是画之外之诗韵味无穷之。的凝聚就在诗外之画中，哪是诗人设地的为朋友想，为朋友念的。这是诗画韵韵蓄而又无限延，一瞬间，画与诗突破了所有空间的限制，达到笔断意存的学至，同时也是曲的缭绕列限绵，一切停止而又在延续。这画曲的度一到。关三叠的曲律和背景来源于此诗。在古代诗和韵是分不开的，诗词都是与间律唱和的。诗言志，作为单纯的文学裁是诗以后的延变。间乐是许多优秀诗词广泛传的一凭藉，同时也是衡量测验他们艺术质量的一天然尺度。弦之音无凝推广了诗词的传。在诗人的诗中久为传唱的也不止谓城曲一首。象适，王翰，白居易，王之涣等等的诗都有八律

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