（章节前在说一，我对节奏的掌控和对背景设定的不尽人意，我会努力的去慢慢改，希望读者们稍微给青杉一时间，让我在你们的督促中成，谢谢大家。）

裴砚晨冷笑一看着雷鑫“你真有意思，程晓羽是不是名不副实关我什么事？你有本事当着他的面去说啊？跟我这说什么？”

裴砚晨的回答一就让雷鑫的脑短路了，这剧完全不对版啊！他说这句话也不过是试探，因为他今天看到裴砚晨和程晓羽完全零互动，甚至连话都没有说一句，完全不似那天在酒吧里看到的那么亲密，他也不能直接问裴砚晨你到底和程晓羽怎么了，于是就说了一句半真半假的试探话语，结果没想到裴砚晨的回答就像是和程晓羽一刀两断的模样，其咬牙切齿的表完全发自心，裴砚晨这其不意的回答居然叫他没有办法往接，只能尴尬的笑一笑“我也就瞎说一，毕竟我也不是作曲专业的，我也就转述一朋友的话，不过他写《昭君》可是真的，不信我叫他过来，你们认识一。”

裴砚晨刚想回没必要，雷鑫已经转走开了。

因为讨论并不是很正式的有主讲人的环节，也不需要很安静的环境，可以随意分组讨论自己兴趣的话题，所以自由走动并不算失礼的事。很快雷鑫就喊了一个扎着尾，发微卷的穿着唐装的男过来，给裴砚晨介绍“这是音乐学院作曲系的材生冯凯义冯师哥，现在是跟着大拿涂彦教授的研究生。”转又对冯凯义“这是裴砚晨，小提琴专业的，学院响乐队的首席。”

得就很曲和寡的冯凯义见到裴砚晨睛也不由得一亮，伸手过来握手，说“你好，学妹！校的鼎鼎大名早就如雷贯耳，本人实在比照片漂亮太多。”

裴砚晨无奈的站起来，用指尖沾了一冯凯义的手“过奖。”至于其他客话，一句也没说。

雷鑫主动打开话题“冯哥，现在是不是在写一《昭君》？”

说到创作冯凯义神焕发起来，沉一说“正是，如今已经写到展开的《萋萋外》，《昭君》是我思考多年，取材于粤剧《王昭君》的小提琴协奏曲，我自己是广东人，对粤剧有厚的，为了发扬自己所喜的民族音乐，所以特地采用单乐章的结构，运用协奏曲的裁形式来演绎我心中的《王昭君》。”

裴砚晨冷冷的说“你这不就是模仿《梁祝》吗？”

冯凯义笑了笑，对裴砚晨的态度不以为意，说“《昭君》我已经酝酿多年了，只是《梁祝》先罢了。况且学妹自己应该也清楚，从难度和乐曲的表现形式上，《梁祝》不过是了西方协奏曲壳的民乐，我无意评判程学弟作曲平，毕竟他只有大一，还不是作曲的系的，能想这样的创意，并可以把它从越剧改编提炼来，已经殊为不易了。但是要知德奥的和声与曲式是古典世界里的通行证，用古典写民族音乐，需要首先备良好的古典基础。程学弟创作的《梁祝》古典功力不足，这可以和俄罗斯比较，俄式古典跟我们华夏一样比较注重旋律，而且俄国作曲家同时比较备厚的古典和声功底，柴可夫斯基和拉赫的旋律是俄国的，底却是德奥的，所以能被古典界承认，这很重要。因此《梁祝》想要获得国际上认可就很难了。但是我这《昭君》就不一样了，我完全沿袭了西方奏鸣曲的协奏逻辑，将西方响裁和奏鸣曲式思维与华夏音调相结合，而不是仅仅披着一个协奏曲的外壳实际上却是民乐。更为重要的是我的作品中，和声结构和炫技也会重突，这样更能现华夏式音乐的彩与功能的统一，我想它应该能弥补《梁祝》的不足，为华夏的小提琴音乐创作在立丰碑。相信等《昭君》完全写完，学妹就会懂得我的用心良苦了。雷鑫也跟我提过，请你首席，今日得见学妹，也正合我意。”

这个时候冯凯义、雷鑫和裴砚晨的对话已经引起了一些人的注意，林熙也听见了冯凯义的表达，虽然冯凯义说的很有理，但是他完全无视了程晓羽可以说是这个华夏民族音乐响化派的开创者，开创者这个名重要不重要？拿小说来说，你记得洪荒的开创者梦神机，你记得无限的开创者z大，你记得退婚的鼻祖土豆，可你知跟风之作的第二是谁写的吗？即使后来人写的再好，超越原作再多，也抹杀不了开创者的光芒。

本章尚未读完,请击一页继续阅读---->>>