。我们的听众，就像一个个文化审查官一样，无的拒绝每一首哪怕能映衬自己一丝一毫的羞愧的音乐。你以为他们想从歌词里得到什么智慧或者关心吗？别傻了！他们只是用里面的伤填补心空虚罢了。

你想写菜市场的排骨涨价了以至于你吃了自己的胳膊？不听。

你想写在一个雨的夜里警没穿所以罚款只收铜钱因为可以串在上？不听。

你想写你在火车上看到一个漂亮姑娘可是人太多挤不过去睁睁看着一个2b跟她聊古典？不听。

停停停！！！你们看我都说些什么七八糟的？

怎么这么土？这么俗？这么没调？都……都快土的像真实生活了！

你想把正在被我目送着45度向上飘至sh夜空的心生生扯回乡遍地烟的士站吗？

你有没有人？

好吧，那没有，没有现实，瑰丽的想象他们更不接受，怎么办？容易嘛！没有可以假装有啊，没有现实可以伪造现实啊。昨天你的伤心可以太平洋底，今天可以印度洋底嘛，昨天你的能到三万英尺的距离，今天可以六万光年嘛。听众们别的不合，这方面可戏可合了，你随便一写，他们的心就会跟着你困了，累了，碎了，废了，一刀两断了，两不相欠了，三两短了，驷难追了，五分尸了……反正只要你愿意，你说他们的心像屎一样被踩了一脚，都有人共鸣。

反正况就是这么个况。我们的歌曲作者说来也没节，古人云‘哀而不伤’，这话早就被音乐人忘到九霄云外去了。前年是伤歌的时代，某些老师能在华夏行音乐杂志上说‘我认为，伤是一很的境界’，我也不知他是真傻还是装傻。歌创作成本低，对音乐表现力的要求低，对歌词的优程度的要求也低，只要故事发生普遍，让你一听就觉＂唉，这不就是我么＂它的目的就已达到。

说白了，歌的要求重不在作词、作曲和表演者，而在听众，只要听众＂受伤＂程度够、想象力足够丰富，歌就可以走红。而当今华夏歌坛盛行快餐式经营，以盈利为目的，对艺术的追求不足，发歌是最好的赚钱方式，所以伤歌数量多并较为盛行。

但是今年，不对是去年，我终于欣喜的发现了改变，去年的行乐坛有两个人我不得不提，不知大家认识不认识，一个是才拿奖拿到手的‘偶像计划’的音乐监制，也是就是《因为是喜》这v的导演，这是一个全才，叫程晓羽，和我们林熙大女的学生同名同姓，刚才还吓了我一，我想坏了，今天还打算评一别人呢！本尊都来了，吓得我本都掏来，准备要签名的，但一看怎么能这么年轻，现在才知不是同一个人，程晓羽这个名字啊！行音乐大拿，古典音乐也大拿，我得考虑一我是不是得改个名字了。”冷峻这句话说完，大厅里也是笑声一片。