在撒哈拉沙漠的星空拉《小星星变奏曲》，在亚逊雨林的树屋里拉《雨林狂想曲》，在冰岛的黑沙滩上拉《海洋之歌》。

「他俩合太绝了，真的是灵魂伴侣吧」

江闻屿蹲来，手把手教他。小男孩拉一个歪歪扭扭的音符，兴奋得满脸通红。

江闻屿一边琴一边对着镜笑：“维也纳的雨都带着音乐节奏！”

「是江闻屿和沈翊舟！他们真的在一起了！」

江闻屿每天都在台上拉琴，为安静的街带来一声音。邻居们会在窗听，结束时大家纷纷鼓掌。后来镇上的音乐老师联系他们，提议一场“台音乐会”，每家每在同一个时间，打开窗，播放或演奏音乐。

江闻屿一气，架起琴。

在维也纳，他们在泉前的广场合奏莫扎特的《小夜曲》。江闻屿穿着白衬衫黑西，像从古典油画里走来的乐师，沈翊舟的钢琴是租来的，一架有些年岁的三角钢琴，音却奇地好。演奏到一半时雨了，但观众都没离开，撑着伞听完。最后一个音符落，掌声混着雨声，像另一首曲。

村议会正式邀请江闻屿和沈翊舟担任旅游大使。授证仪式很简单，就在码边，村用不太利的英语说：“你们用音乐，为我们的家乡上了翅膀。”

沈翊舟帮他调好音，老贺架好摄像机。周围已经有人好奇地驻足，一个清瘦但很漂亮的亚洲青年，一把看起来就有故事沉淀的小提琴，还有举着专业设备的同伴，这组合本就够引人注目了。

两年的时间，他们走了十七个国家，拍了八十三支音乐视频，四十六支vlog。

「沈翊舟也太温柔了吧」

最意外的是在挪威北的一个小渔村。

在托斯卡纳，他们住在一个只有两百人的小山村里。每天早上被教堂钟声叫醒，午在橄榄树林里练琴，村里的老教江闻屿意大利面，他学得手忙脚，面粉糊了一脸。沈翊舟一边录像一边笑，被江闻屿用面团偷袭。

在京都，他们在哲学之旁合奏《樱》。江闻屿穿着浅蓝的和服，沈翊舟是一灰，樱飘落时，琴声也仿佛染上了粉。演奏结束后，一个日本老妇人蹒跚着走过来，用日语说“谢谢你们的音乐，让我想起了年轻时的人”。

2020年天，疫让世界停摆，他们被困在新西兰的一个小镇上。

这段视频被当地旅游局转发，文：“音乐让世界看见我们的小村庄。”三个月后，老贺收到邮件，那个偏僻到很少人知的小渔村，因为这段视频，迎来了第一批专程来“听音乐看峡湾”的游客。

他们原本只是路过，但被峡湾景震撼，当决定多住几天。江闻屿在码边拉琴，拉的是改编版的北欧民谣。村里的小孩围过来，有个红发的小男孩怯生生地问：“能教我拉琴吗？”

他的月亮，真的回来了。

江闻屿接过证书时激动地哭了。他动地说：“曾经音乐是我的囚牢：我必须拉得好，必须获奖，必须成功。但现在我知了，音乐是翅膀，它带我飞黑暗，也能带更多人看见光。”

评论区早早就认了他们：

从柏林开始，他们的旅行正式启程。

视频剪辑后取名《回到柏林，回到开始的地方》，发布二十四小时，播放量就了破五百万。

江闻屿听不懂，但看懂了老人里的泪光，他鞠躬回礼，在当天的vlog里说：“音乐是共通的语言，也是。”

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他拉的是《卡农》，但了改编，更慢，更轻，像清晨第一缕光小心翼翼摸大地。沈翊舟也拉着小提琴在第二小节加，互相纠缠互相陪伴。

而沈翊舟一直陪在他边，有时是钢琴伴奏，有时是视频拍摄，有时只是在他拉完琴后递上一杯，掉他额的汗。

他们的视频号粉丝很快就突破了两千万，老贺都要乐疯了，这比艺人经济可好玩有趣多啦！

兰登堡门前的广场和八年前没什么不同，同样的石板路，同样的鸽群，同样匆匆的游客，江闻屿站在当年拉琴的位置，背着他的“月光”。

「听完想哭，经历了那么多，还能这样纯粹地和演奏」

那段vlog叫《托斯卡纳的面粉战争》，击量意外地。

江闻屿真的实现了“用琴声丈量世界”的梦想。

老贺的镜慢慢拉远。画面里，两个专注演奏的男人，驻足聆听的路人，柏林街的光，还有在音乐中扑棱飞起的鸽。