只要是华夏人，又怎能不懂这一草一木，一砖一瓦的要。只要了睛，又怎么能不被这样的舞所打动。金雀同《洛》，让沪上观众看到了戏曲舞的另一可能。

以写意为神，合理借鉴西方科技，合一。

这样的一戏看完，也许没有闹的机关，但是，太养了！这是另一极致的享受！

沪上观众各各样的，如此舞台，简直是叫他们罢不能。

最后分，罗锦屏捉拿贪官时，伴奏也别心裁，以唐时行的乐琵琶为主，应用上让时观众还觉得十分新奇的煞弦、绞弦等技巧。纪霜雨正是受到自己那个时空，非常著名的琵琶曲《十面埋伏》激发，请乐师改编琵琶曲，使之更为激烈。

结果十分成功，一支琵琶武曲，奏得是金戈声声，锋芒毕，观众的心都勾住了。刀来剑往之间，罗锦屏裙裾翻飞，一举一动和着乐声，提剑斩颅，直如仙人断黄龙！

此时，憋了许久的观众才爆发喝彩声。

好啊！好一台奂的布景，好一曲金戈铁的琵琶，好一个唱念俱佳，文武不挡的金雀！

惊艳与喝彩同样在另一舞台现——

《黄包车》虽然只有一幕，但起承转合备，故事完整，和多数独幕剧一样，是个喜俏的小故事，讲述一个黄包车车夫自以为是好心帮客人，却无意中打断一场犯罪，让罪犯无形中各吃瘪的小故事。

除了戏曲法，这演员似乎还讨教了丑角的稽本领——期在一起排演，雷剧社的人向熹班的演员确实是学到不少呢。

理说，独幕剧就是个开胃菜，但今日雷剧社带来的这独幕剧，对台喜好新剧的学生们来说，显然意义非凡，短短一幕，却犹如吃了珍馐。

要不是不礼貌，好多人都想立刻篇大论抒发自己的看法了。原来写意也可以和白话剧合得这样好，如此剧目，非要新旧兼通，解华夏传统文化之人才排得吧！

幕落之后，今日的正餐是《绝》，它又展现给了在场观众另一个风格的新剧。讲述华夏土地上的故事，又把写实一到了极致，有着郁的京城风味。

转台令换场变得方便。

清脆铃声放鸽天，一瞬间，从沪上的堂，人们来到了古都京城的胡同。

因为首演台坐的都是对新剧多少有些了解的学生、教师，甚至维克多这样的海外专家，他们看《绝》目光又不一样了，但是，欣赏程度绝不少于京城演！

比方才独幕剧更要细致的布景与，令学生们实在捺不住了。

“这就是京城报纸上所说，能够把现来的布景吧？竟然真能到这个地步！”

“真是不敢相信这些都是假的……”

戏剧是无法单凭文字去表述的，在报纸上看到，和想象的，与亲看到的都不尽相同，只有真的在台观看，才能受到那真实的震撼。

有的学生并未去过京城，却能从这一方舞台，受到布景师心提炼元素组成的京城！

随着表演继续，他们再看这些来自京城的同学，那真实自然的演技，就更是惊叹了。

如今沪上许多知名的新剧演员，倚靠模仿西洋电影中的角演，但那终究是西洋人，他们的习惯和华夏人本不同。

那模仿来的演技，总让人有一丝违和，能觉到这是戏。

但没办法，这时候，谁也不知“华夏新剧”到底怎么演才最好。

而雷剧社的学生，是被纪霜雨耳提面命，手把手指导过的，他们的演技也许还未妙绝，在维克多里甚至还有很多破绽。

可是，刻苦训练展现来的，绝对是十分自然而适合华夏人的表演方式！

“原来可以这样演啊……”

“还可以借用动作，演这样的效果？”

同行看演和单纯观众看演就是不一样，大家在欣赏之余，时时有恍然大悟，学到什么的觉，也更能注意到细节，包括、灯光等对剧的烘托、暗喻。

越看越觉得，不行，还得再看一遍！

维克多观看需要借助翻译，但不妨碍他理解其他分。和前些日观看沪上新剧的受大不相同，果然，华夏国土太大了，你以为平仅止沪上新剧这样？

不，原来在北方另一个城市，他们的都城，还有人已经排了这样的戏剧。而且是多元化发展，既有贯彻写实风，成熟不输欧西，甚至在舞设计更胜一筹的风格。还有更多本土写意风的风格。

这些演员的演技，维克多隐隐察觉到了其他国外成熟表演系的痕迹，又不是全然的，明显行了本土化的合。

当剧开始人关系的爆发节时，翻译开始疯狂冒汗。

这么些人，他自己记得都有混，还要翻译给维克多听，什么这俩人抱错

本章尚未读完,请击一页继续阅读---->>>