理。”

“如果事事都要合合理，那我也不站在这儿了。”

“什么意思？”

“先生，难您觉得，一个贫民区穷小成为剧作家，这是很合合理的一桩事吗？”

“唔……”

“试试吧！既然咱们圈里找不到合适的人，为什么不试试圈外人呢？”

阿尔很急切地想要说服他。

也许在米尔森先生看来，让一个大众行圈中的摇明星跑来唱音乐剧是很奇怪的一件事。

摇明星的气质太现代、太行了，搭“虽发源于古典歌剧，但随时代变迁，为迎合观众喜好，已经添加了歌舞表演，可仍颇古典韵味的唱腔和舞蹈”的音乐剧，这似乎有儿像是给汽车装了四个不的，一定会格格不的。

但有着上辈记忆的阿尔却知，观众是绝对可以接受这艺术形式。

事实上，音乐剧的世界远比任何一个人所能想象的都要包容得多。

在后来，当好莱坞的电影和电视越来越发展壮大，开始疯狂冲击百老汇，挤占演艺市场的时候，无数先锋剧作家和戏剧制作人开始了穷则思变的不断创新，芭、、黑人爵士、华尔兹、说唱……乃至摇、电乐，只要能想到，它无所不容，无所不包！

于是，数不尽的崭新元素带着无与比的清新活力和旺盛生命力，被一气地注其中，生生开辟一个崭新世界，从而让音乐剧彻底凤凰涅槃、浴火重生。

在那个时期，跨界表演本就不是什么新鲜事了。

行歌手、电影电视演员，哪怕脱秀主持人呢，只要他们想，且愿意功夫，跑到百老汇舞台上来过戏瘾的，真是屡见不鲜。

想到这里，阿尔又有了一个新创意。

既然有上辈的记忆证明摇音乐剧是能够获得成功的，那为什么不脆大胆地在这剧中也尝试着加一儿摇元素？说不定，摇音乐叛逆和对社会的反抗意识，正适合自己的这《好之徒》呢！

但他现在不敢直接说来。

选一个摇明星当男演员就算了，还要在剧里搞摇唱法，米尔森先生只怕要当场吓死。

所以，他只从演员的角度行鼓动说：“音乐剧的演员也不是都在一开始就从事这行业的啊！他们以前的也是各行各业都有，不过是后来转行。比起那些端盘洗碗的人，这位摇明星起码在唱歌方面没问题，而且，还算有丰富舞台经验的啊！”

这么一说，米尔森先生也觉得有理了。

阿尔了有些发的，继续锲而不舍地说：“我有一直觉，这次能成呢！再说，如果不试试，难还要继续等去？每耽搁一天要多多少钱啊！”

最后一句话成功说服了资金并不算充裕的米尔森先生。

他终于同意试一试。

阿尔呼一声，扑过去就给了米尔森先生一个大大的拥抱：“相信我，先生！”

然后，他松开手，一边倒退着往走，一边眉飞舞地说：“我们肯定会成功的。到时候，我就是知名剧作家，您是知名制作人……”

米尔森先生好笑地望着他活蹦的样，一时间也被年轻人的激所打动

本章尚未读完,请击一页继续阅读---->>>